Public Domain

Η συμμετοχή της Lo and Behold στο Supermarket Art Fair, 17-19 Φεβρουαρίου 2012, αποτελεί ένα κάλεσμα εικαστικής δημιουργίας μέσα στα σαφή πλαίσια του αστικού τοπίου και με γνώμονα τη διαφορετικότητα, τη μοναδικότητα της εικαστικής σκέψης σε ένα περιβάλλον παγκοσμιοποιημένο με κοινά προβλήματα και προσλαμβάνουσες.

Οι καλλιτέχνες, που συμμετέχουν, ακολουθούν συγκεκριμένη «παραγωγική» διαδικασία ως προς τη δημιουργία αλλά και την τελική μορφή του εικαστικού τους έργου αφού καλούνται να επιλέξουν και να πραγματοποιήσουν μια παρέμβαση σε ένα εξωτερικό τοίχο στην πόλη oπου διαμένουν. Οι παρεμβάσεις αυτές στη συνέχεια εξελίσσονται σε πόστερ που υποδεικνύουν παράλληλα με τις εικαστικές δράσεις την ταυτότητα της πόλης και την χώρα προέλευσης. Κατόπιν καλούνται να φωτογραφήσουν την παρέμβαση αυτή και να την στείλουν σε μορφή πόστερ.
Τα πόστερ αυτά θα παρουσιαστούν τελικά στο booth του Supermarket Art Fair.

Ως αποτέλεσμα αυτής της δράσης προκύπτει ένα patchwork από πολυάριθμα site-specifics, που σηματοδοτούν τους διαφορετικούς εικαστικούς προβληματισμούς και τις αναζητήσεις των δημιουργών τους αποτελώντας ταυτόχρονα μια εικαστική παρέμβαση στο αστικό περιβάλλον.
Παρέμβαση που ισορροπεί στα όρια της παρανομίας και της νομιμότητας αφού η θέαση του καλλιτεχνικού αντικειμένου δεν επιλέγεται από τον θεατή αλλά του επιβάλλεται. Ταυτόχρονα ο καλλιτέχνης εκτίθεται με τρόπο και σε κλίμακα κατά την οποία δεν εξωτερικεύει απλά την εικαστική του πρακτική αλλά και ελεύθερα εκφράζει τις ιδέες, τα συναισθήματα, τις θέσεις του ακολουθώντας τα βήματα μιας εσωτερικής διαπραγμάτευσης όπου το ιδιωτικό μετατρέπεται σε δημόσιο.

{Ο αστικός τόπος άλλοτε πρωταγωνιστικά και άλλοτε στο παρασκήνιο λειτουργώντας περισσότερο σαν καμβάς ή τοίχος (wall) ανάρτησης σε σελίδες κοινωνικής δικτύωσης ,
εντάσσει το έργο στο χώρο και το περιβάλλον, εγείροντας ερωτήματα που τελευταία δεν είναι απλά επίκαιρα αλλά και καίρια.}

Με τον τρόπο αυτό επιτυγχάνεται μια καταγραφή, ένα εικαστικό ημερολόγιο, αλλά και ενεργοποιείται μια διαδικασία διαλόγου που ξεπερνά τα όρια της προσωπικής εικαστικής αναζήτησης.
Το διαλεκτικό αυτό κολλάζ αποτελεί έργο βαθύτατα πολιτικό αφού αποτυπώνει τον παλμό και την προβληματική διαφορετικών καλλιτεχνών, οι οποίοι όχι μόνο αντικατοπτρίζουν τις πολιτισμικά, πολιτικά και οικονομικά διαφορετικές κοινωνίες από τις οποίες προέρχονται αλλά και εντέλει αποτελούν αντιπροσωπευτικό παράδειγμα της εικαστικής δημιουργίας της εποχής τους.

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Bianco - Valente (Ιταλία), Δημήτρης Χρηστίδης (Ελλάδα), Common Culture (Η.Β.), Guillaume Durand (Γαλλία), Guerilla Girls (Η.Π.Α.), Emma Hammarén (Σουηδία), Internationale Surplace (Γαλλία-Γερμανία), Lilli Kinnunen (Φινλανδία), Θάνος Κλωνάρης (Ελλάδα), Stephen Lee (Καναδάς-Αγγλία), Μαρία Λιανού (Ελλάδα), Sanna Marander (Σουηδία), Εύα Μαραθάκη (Ελλάδα), Δήμητρα Μαρούδα (Ελλάδα), Tanja Ostojic (Σερβία-Γερμανία), Θοδωρής Προδρομίδης (Ελλάδα), Luke Ralphs (Η.Β.), Erika Rothenberg (Η.Π.Α.), Société Réaliste (Γαλλία), Βασιλεία Στυλιανίδου (Ελλάδα-Γερμανία), Γιώργος Ταξιαρχόπουλος (Ελλάδα), Magnus Thierfelder (Σουηδία), Eugenio Tibaldi (Ιταλία), Νίκος Τρανός (Ελλάδα), Ανδρέας Βούσουρας (Ελλάδα).

Επιμέλεια: Άρτεμις Ποταμιάνου, Γιώργος Παπαδάτος